La actriz Juliette Binoche recibe el Premio Donostia a la vez que presenta en Perlas fuera de la sección oficial 'Fuego', de Claire Denis, y dentro de la competición 'Le lycéen', de Christophe Honoré. San Sebastián es enteramente suyo

De todas las cosas que te pueden pasar en la vida una de las mejores es Juliette Binoche. Y no es que lo digamos nosotros, que dado el caso también, sino que lo grita directamente la ciudad entera de San Sebastián. Donde mires está ella.

No sólo recibirá el domingo el primer Premio Donostia de la edición 70 que nos ocupa sino que además suyo es el protagonismo tanto de la penúltima película de Claire Denis, 'Fuego', como de la última de Christophe Honoré,'Le lycéen'. La primera forma parte de la selección Perlas y la segunda es una de las citas obligadas de la competición (por cierto, ¿tiene sentido esta última coincidencia?).

Pues bien, la actriz (París, 1964) se plantó de buena mañana ante la prensa y, sin ánimo de clausurar nada, se dispuso a hacer balance de todo. O casi. Cosa de los premios. "Me siento una privilegiada", dijo a modo de presentación. Respondía a una pregunta sobre la edad, el tiempo y la vida. Concreta no era la cuestión.

"Siempre he mantenido con los directores que he trabajado una relación equilibrada que discutía el modo estandarizado de relacionar la belleza y la juventud. Ese tipo de cine que hace eso no lo he frecuentado tanto". Pausa. "Para mí es fundamental plantearme el trabajo como un salto a lo desconocido, como una aventura hacia lo nuevo. Siempre. Hay que trabajar fuera de los códigos machistas. Me gusta mucho la independencia y he sido siempre capaz de detectar en seguida cuando ésta no se daba". Queda claro.

En verdad, pocas actrices ha dado el cine tan capaces de todo y, de paso, tan interesadas en sí misma, en su posición dentro de la escena, del cine, de su propia carrera. Juliette Binoche adora reconocerse en el espejo que le devuelve la imagen precisa de, en efecto, Juliette Binoche. Una parte de su filmografía, de hecho, discurre precisamente en ese espacio íntimo y ligeramente sagrado en el que la actriz se contempla a sí misma sin máscaras.

Ocurría en Viaje a Sils Maria, de Olivier Assayas; sucedía también en 'Copia certificada', de Abbas Kiarostami, y, a su manera, volvía a verse algo parecido en En un muelle de Normandía, de Emmanuel Carrère. En la primera daba vida precisamente a un actriz, en la segunda su personaje se encontraba en el centro de una polémica sobre la verdad y su doble, y en la tercera era una periodista que fingía ser otra persona. Los tres son tres trabajos tardíos y los tres hablan de máscaras, de la edad, del tiempo y de la vida.

Dice Binoche que no se arrepiente de nada. Ni dentro ni fuera de la pantalla. No desprecia ni su papel en un Godzilla (allí estaba) ni sus más celebrados y primerizos trabajos al lado de Leos Caraxcomo 'Los amantes de Pont Neuf', o junto a Michael Haneke(Código desconocido), o con Anthony Minghella ('El paciente inglés'), o con Krzysztof Kielowski (Azul)...

"Y tampoco echo de menos los que he rechazado o incluso los que no conseguí", añade. Y llegado a este punto recuerda cuando de joven el recién fallecido Jean-Luc Godard le llamó para un papel. "Trabajaba de cajera para ganarme la vida y por la tarde fui a hacer el cásting. Recuerdo que me presenté a él con conjuntivitis. Una de las pruebas consistía en recitar de memoria un poema y hacerlo desnuda. Muy duro y muy intenso. Al final, no me cogió para el papel, pero sí creó un personaje para mí. El rodaje fue muy duro. Godard trabajaba como si buscara algo que no encontraba. Había que ponerse a su completa disposición durante meses. No dejaba que te maquillaras y yo me ponía constantemente roja de pura emoción...", dice y en la detallada descripción de lo pasado se va algo así como un homenaje al maestro, una recriminación tal vez y la certeza quizá de ahí precisamente empezó todo. Habla de'Yo te saludo, María'.