El gran museo de George Lucas: 100.000 objetos para fans de Star Wars, Indiana Jones, Jurassic Park...

El cineasta mostrará en un centro deslumbrante su colección de arte narrativo

A simple vista parece una nave espacial en fase embrionaria, en construcción. La huella del monstruo en pleno corazón de Los Ángeles es descomunal.

Es fácil pensarlo y más sabiendo que detrás del proyecto está George Lucas, el creador del universo Star Wars y el visionario que lleva años amasando una colección de arte de más de 100.000 objetos entre cuadros, fotografías, cómics y parafernalia cinematográfica.

Su sueño de exponerlo todo en un museo deslumbrante avanza, aunque a un ritmo mucho más lento de lo que habían proyectado. El Lucas Museum of Narrative Art abrirá sus puertas en 2025, dos años más tarde de lo previsto.

Su directora y CEO, Sandra Jackson-Dumont, le echa la culpa a la pandemia y a los cuellos de botella logísticos a nivel global que han afectado al suministro de materiales para el edificio diseñado por el arquitecto chino Ma Yansong.

La dificultad añadida ha sido tener que lidiar con un diseño muy poco convencional. El museo no tiene un solo ángulo recto en la fachada y cada uno de los 1.549 paneles solares que recubren una parte del techo tiene una forma y un tamaño únicos. Hacerse con las toneladas de acero, cristal y cemento que componen su esencia no ha sido tarea fácil.

Aún así, el sueño sigue intacto. El retraso en las obras era una posibilidad que tenían contemplada incluso sin pandemia, un plan de contingencia que de momento no ha significado un incremento en el presupuesto inicial de 1.000 millones de dólares, cubierto casi en su totalidad por el propio Lucas y su mujer, Mellody Hobson, incluyendo los costes de construcción, las piezas de arte de la colección y un fondo patrimonial de 400 millones de dólares.

a emoción de Jackson-Dumont mientras muestra los avances del museo a un grupo reducido de periodistas es muy evidente. «No puedo esperar a compartir con todo el mundo este espacio que está floreciendo ante nuestros ojos», dice la ex ejecutiva del Metropolitan Museum de Nueva York. «Este barrio se merecía un espacio así». El museo se instalará en el sur de Los Ángeles, a poca distancia de zonas desfavorecidas como Watts o Compton.

Sus 4,4 hectáreas de terreno pretenden ser «un espacio abierto» de áreas verdes -ya se han plantado 200 árboles en los jardines de alrededor-, arte, música y «experiencias de vida» frente al Coliseo de Los Ángeles (donde se celebraron los Juegos Olímpicos de 1984) y el museo de Ciencias Naturales. En medio, quedará un coloso de cuatro plantas con vistas panorámicas de la ciudad y 10.000 metros cuadrados de exposición dedicados al «arte narrativo», dos salas de cine de alta tecnología con 299 asientos cada una, restaurante, cafetería, un párking con 2.300 plazas, una biblioteca especializada y aulas para estudiantes. Lucas quiere que los niños jueguen un papel fundamental en su proyecto.

«Nos interesa ser un museo que la gente pueda experimentar en sus propios términos mientras nos acercamos a los estudiantes de las escuelas locales», dice a EL MUNDO la directora. «También es un punto de encuentro donde la gente puede expresarse libremente o tener una cita romántica en la última planta, rodeados de árboles. Este espacio será un espectáculo porque la arquitectura en sí ya lo es, pero con un propósito. No se trata solo de impresionar. Queremos dejar una huella cultural».

Pilar Tomkins Rivas, la comisaria en jefe de la institución, aclara que en ningún caso será un museo dedicado a Star Wars. «La colección da para mucho más que eso», explica. Aunque Lucas guardó durante años cuantiosos tesoros de las seis primeras entregas de la serie galáctica -antes de vender Lucasfilms a Disney por 4.000 millones de dólares en 2012-, también fue adquiriendo pintura, cómics, esculturas, murales o fotografías. Su fondo es extenso.

Entre los miles de objetos de la colección hay obra de Norman Rockwell, Frida Kahlo, Edgar Degas, Ernie Barnes, Jacob Lawrence, Judith Baca, Paul Cadmus, Winslow Homer o Diego Rivera. Recientemente incorporó un homenaje a Las meninas de Velázquez del impresionista John Singer Sargent y una pieza de Jaime Hernández sobre el cómic Love and Rockets.

Tan amplio es el catálogo, que el museo lo ha dividido en tres secciones: historia del arte narrativo, arte del cine y arte digital. En la primera hay ilustraciones de Charles Schultz y portadas de una revista tan mítica como Mad. Tiene además material original de Winnie-the-Pooh y Babar.