Flamenco Festival Miami 2024, homenaje a los maestros del pasado mirando al futuro

El Festival Flamenco de Miami se ha convertido en un ritual primaveral para los numerosos amantes del flamenco del sur de Florida, que de manera masiva acuden al Adrienne Arsht Center para disfrutar de su dosis anual de los mejores artistas contemporáneos de este arte milenario. Las actuaciones de este año van desde dúos íntimos de guitarra y baile en el Carnival Studio Theater hasta conciertos extravagantes como los del Ballet Nacional de España en el Ziff Ballet Opera House o la gala “Stars of Flamenco” en el Knight Concert Hall, que promete cerrar el festival con broche de oro.

El mago detrás de esta maravillosa oferta artística es Miguel Marín, que hace unos 23 años tuvo por primera vez la idea de presentar a los artistas más actuales y solicitados de España a un público internacional. En una entrevista telefónica, Marín suena tan entusiasmado con la decimoquinta edición del Flamenco Festival Miami como cuando hace casi una década tuve la oportunidad de hablar con él por primera vez. “Queremos ser una ventana a lo que se produce hoy en España, para que la gente vea qué motiva a estos artistas y qué están creando ahora mismo”, afirma.

Al igual que los blues, el hip-hop o cualquier otro arte nacido en la calle y practicado tanto por artistas muy jóvenes como por otros mucho mayores, el flamenco no es una forma estática. La máxima que dice “no se baña dos veces en el mismo río” es tan cierta para el flamenco como para cualquier otra forma de arte vivo.

“Cualquiera que haya venido a ver el festival de Miami ha podido ver la evolución que ha habido en la parte creativa de los artistas”, comenta Marín. “ Y, bueno, esto creo que también es bonito ver cómo el público va evolucionando y viendo también que el flamenco que esta evolución permite sea relevante a la sociedad actual. No es algo que solamente es relevante para la gente mayor, que lo conoció en otra época, sino que hoy para la gente joven, para cualquier público.”

Marín es un hombre con una misión: abrir el flamenco al público más amplio posible. Con más de un millón y medio de entradas vendidas, no descansa en sus laureles. Con el tiempo, quisiera también abrir las mentes y los corazones de los espectadores a artistas y programas que traspasan los límites de lo que los puristas consideraban flamenco en años pasados.

“No queremos que se conozca solamente el flamenco tradicional o solamente el flamenco artístico”, dice, sino toda la paleta de colores de este arte. Su fe en los públicos le ha dado a veces unos resultados muy gratos, pero el productor admite que “hay sorpresas que al principio no sabía si iban a funcionar”. Señala como ejemplo la obra “Viva” de Manuel Liñán. Presentada en el festival hace dos años, es un trabajo en el que bailarines vestidos de mujeres interpretan todos los papeles.

Aquí en Miami, como en la propia España, este espectáculo tan innovador como conmovedor fue un “éxito rotundo, y rompe la idea preconcebida que se puede tener del flamenco”. Este año, Liñán figura como director de “Stars of Flamenco”, veremos si opta por la tradición o la vanguardia en ese papel. Esta edición del festival tiene un enfoque especial, ya que va dedicado al guitarrista Paco de Lucía, el más revolucionario del flamenco, y a la huella que dejó en la música mundial antes de su prematura muerte hace diez años.

Es imposible sobreestimar la influencia que De Lucía tuvo en la guitarra flamenca. Su curiosidad musical era voraz, tanto que, para recordar todo su impacto Marín tuvo que elegir no uno, ni dos, sino cuatro guitarristas para poder abarcarlo. Cada uno de ellos tiene un sello propio que hará resaltar una faceta diferente del legado del maestro. Y como De Lucía siempre presentaba danza como parte esencial de sus conciertos, cada guitarrista del festival estará acompañado de un bailaor o una bailaora.

El viernes, Antonio Rey actuará con Irene Lozano, La Chiqui. Habrá dos conciertos de guitarra el sábado: un espectáculo por la tarde con Alejandro Hurtado e Inmaculada Salomón, solista del BNE, y una actuación nocturna del músico de jazz y flamenco Rycardo Moreno, con José Maya como bailaor invitado.

El domingo, los que acuden a la matinée del BNE podrán tomarse una copita de vino en el lobby, para más tarde terminar el fin de semana a las 7 p.m. con la actuación de José del Tomate y Karime Amaya. Dos artistas que provienen de la realeza flamenca: el músico se formó bajo la tutela de su padre, Tomatito, y la bailaora es la sobrina nieta de Carmen Amaya, considerada por muchos la bailaora de flamenco más influyente de todos los tiempos.